《平珩說舞》4主題走進傳統樂舞與當代新舞風
安排好4月的藝文活動了嗎?歌劇院連續4週在館內小劇場舉辦由國家文藝獎得主平珩策劃、主講《平珩說舞》，將原住民樂舞從歷史文化脈絡、傳統樂舞保存到融入當代舞蹈語彙等主題，與阿美族、卑南族、排灣族、魯凱族與太魯閣族等不同世代生活、舞蹈藝術家展開對談，一起認識臺灣原住民的「舞蹈音樂生活」的獨特性，及他們與生俱來的能量與熱情。3月17日於歌劇院大廳舉辦記者會，現場由兩位國寶級原住民藝術家，原舞者舞團榮譽藝術總監懷劭．法努司及原住民三大天后之一的卓秋琴Ivi Kalaya。歌劇院藝術總監邱瑗表示：「歌劇院以打造一座藝術與生活的場館為方向，其實臺灣原住民才是最早將藝術融入生活的天生藝術家；音樂在他們生命裡、舞蹈就在他們身體裡」。
藝術總監路之．瑪迪霖及舞蹈總監巴魯．瑪迪霖在對談中分享：「我們從小學舞長大，學習了許多西方舞蹈的技巧，後來開始思考身為排灣族，我們自己的舞蹈在哪裡？感嘆留在部落、會唱歌的年輕人越來越少，耆老們也逐漸凋零離去，應該要把他們身上的聲音和舞蹈保留下來。所以蒂摩爾古薪舞集成立16年來，從學習原住民傳統古謠開始，從中發展屬於當代的身體語彙，傳承傳統再創新，讓觀眾看見當代原住民的歌舞新風貌」。
平珩表示在本次沙龍講座策劃的內容從歲時祭儀、樂舞演化、歌謠傳唱等原住民傳統文化出發，再進入源於傳統進行創作而形成各具特色的原住民當代舞蹈風景。傳統與當代兩大主軸以四場主題依序切入：《好美！原住民歌舞文化》、《好聽！耐人尋味的原住民音樂》、《好感！原住民舞蹈魂的昇華》、及《好絕！原住民文化的新格局》。
藝術總監邱瑗表示：「臺灣文化豐富多元、兼容並蓄，16族原住民文化是組成臺灣文化光譜極重要的一部分，這次歌劇院以系列專題與大家一起走入原住民樂舞傳統，也一起出走至當代原住民創作，不論何者都會是令人難忘的『來自血液中那股渾然天成力量』的感動。」4月每週一，臺中國家歌劇院小劇場，《平珩說舞》進入原住民樂舞世界。相關活動、節目官網：https://www.npac-ntt.org/program/events/c-BwN20jW63ax
（廖美雅報導）
